Hoje Macau Eventos“Flashmobs” este fim-de-semana nos bairros comunitários Decorre este fim-de-semana a iniciativa “Cultura à Sua Porta”, com a realização de 16 “flashmobs” em 12 bairros comunitários locais, um evento com organização do Instituto Cultural (IC). Segundo uma nota do IC, as “flashmobs” têm cinco temas, nomeadamente teatro, ópera cantonense, artes marciais, cinema e leitura, pretendendo-se “levar ricos recursos culturais aos bairros comunitários, nutrindo os residentes culturalmente na sua vida quotidiana e reforçando a sua sensação de felicidade”. Na área do teatro, com o tema “Teatro em Mais Locais”, apresenta-se “Uma Viagem Mágica aos Palcos”, em que se pretende que o público explore “diferentes espaços de actuação, como o anfiteatro grego antigo, o tradicional teatro de bambu de Macau e teatros modernos, através do formato de teatro interactivo”. Com o tema “Ópera Cantonense em Mais Locais” pretende-se que “os residentes experimentarem esta preciosa arte do património cultural intangível”, enquanto que com “Artes Marcias em Mais Locais”, se apresenta os “movimentos clássicos de Wing Chun no local, onde os residentes poderão também experimentar os movimentos básicos sob a orientação de instrutores e compreender os conceitos da cultura das artes marciais chinesas”. Cinema e leitura Já com “Cinema em Mais Locais”, a “flashmob” irá “transformar a comunidade numa sala de cinema ao ar livre, onde o público poderá apreciar o documentário sobre o sector da exibição cinematográfica de Macau ‘Interpretação das Imagens’, conhecer a história centenária da indústria e o desenvolvimento do cinema”. Por sua vez, através do tema “Ler em Mais Locais”, realiza-se a actividade “Trocar um Livro por Outro”, que também faz parte do “Mês de Leitura Conjunta em Toda a Cidade de Macau 2025”. Os residentes poderão levar livros que cumpram as regras no local, seleccionando os seus preferidos e trocando-os por um número igual ao dos seus próprios livros, realizando a circulação e a partilha dos recursos de leitura nos bairros comunitários. A actividade “Cultura à Sua Porta” realiza-se em vários períodos da manhã e tarde amanhã e domingo, em bairros comunitários ou locais como o Centro de Actividades de S. Lourenço – Terraço Ajardinado, Parque Central da Taipa, Zona de Lazer da Rua Quatro do Bairro Iao Hon, Zona de Lazer da Praça das Orquídeas, Terraço do Edifício Ip Heng de Seac Pai Van, Jardim de Lou Lim Ioc – Corredor dos Cem Passos, Zona de Lazer da Rotunda de Carlos da Maia, Zona de Lazer da Praceta de Venceslau de Morais, Parque Urbano da Areia Preta, Zona de Lazer contígua ao Edif. Wang Hoi e Wang Kin, Zona de Lazer do Bairro Social de Tamagnini Barbosa e Zona de Lazer de Edf. Lok Yeong Fa Yuen.
Hoje Macau EventosClockenflap | Festival traz Franz Ferdinand e Beth Gibbons ex-vocalista dos Portishead Está aí mais cartaz do Clokenflap, festival que durante três dias traz muita música a Hong Kong, ao Central Harbourfront. As primeiras presenças já são conhecidas e incluem nomes como Franz Ferdinand ou Beth Gibbons, ex-vocalista dos Portishead. A oferta musical compõe-se ainda com Rich Brian, Jacob Collier e Yoga Lin, entre muitos outros Para quem quer desfrutar de uma enorme variedade musical naquele que é considerado o mês natalício por excelência, o festival Clockenflap em Hong Kong está de regresso este ano para uma nova edição entre os dias 5 e 7 de Dezembro no lugar do costume, o Central Harbourfront. Os bilhetes começaram a ser vendidos esta semana e já se conhecem alguns nomes que sobem ao palco: Rich Brian, Jacob Collier, Franz Ferdinand, Yoga Lin, Panther Chan, e Beth Gibbons, ex-vocalista dos Portishead, os escoceses que revolucionaram o mundo musical com o seu álbum homónimo de 2004 e com êxitos como “Take me Out” ou “This Fire”. O cartaz integra ainda Rich Brian, conhecido como “a estrela do rap indonésio”, que actua no sábado, 6 de Dezembro, Yoga Lin, a grande “estrela pop mandarim”, agendada para domingo, 7, e Panther Chan, conhecido cantor e compositor local, agendado para o primeiro dia do festival, 5 de Dezembro. Também na sexta-feira, decorrem as actuações do cantor e compositor britânico Passenger, bem como um dj set com os alemães Digitalism. Destaque ainda para a presença em Hong Kong de Soccer Mommy, “o favorito do alt-indie americano”, ou os Chilli Beans, os “indie-pops japoneses”. Ainda no reino Indie, a organização do festival traz Phum Viphurit, “o querido indie tailandês”, ou os TV Girl, considerados os “heróis indie californianos”. Do Japão, chega também ao Clockenflap o vocalista e compositor Akasaki, que actua no dia 6, ou ainda a Dj Riria, que nasceu no Japão, mas está radicada no Reino Unido. No que diz respeito aos talentos da música local, o Clockenflap traz de novo aos palcos os Bitter Tea of General Yeng, “de regresso após um longo hiato”. Estes são considerados “lendas míticas do pós-punk de Hong Kong”. Arte à mistura Faltam ainda muitos meses para se fechar o cartaz do Clockenflap e muitas surpresas podem ainda aparecer. A organização destaca o espaço icónico onde o festival se realiza, “com o espectacular cenário ao ar livre entre os imponentes arranha-céus de Central e as vistas épicas do icónico porto de Hong Kong”, apresentando-se novamente este ano “a experiência completa de um festival de classe mundial que fez do evento uma ocasião imperdível para os fãs de música de toda a cidade e não só”. Além da música, o festival inclui ainda “uma série de instalações artísticas de encher o olho, de workshops e espectáculos para toda a família e de uma selecção de estabelecimentos de comida e bebida de fazer crescer água na boca, incluindo petiscos únicos de alguns dos restaurantes mais apreciados da cidade”. Uma das novidades artísticas que o festival traz para esta edição é o projecto “Minimax – A Mobile & Modular Theatrical Experience”, entendido pela organização como “um novo conceito para todos os amantes das artes”, actualmente na fase de recrutamento de “talentos locais”. A venda antecipada de bilhetes decorre apenas até ao dia 23 de Maio, com descontos, sendo que a partir dessa data os ingressos passam a estar a um preço mais elevado. A compra antecipada para os três dias, para a admissão geral, fica a 1.790 dólares de Hong Kong (HKD), enquanto que os bilhetes antecipados de um dia, na admissão geral, custam 1.150 HKD.
Hoje Macau EventosFRC acolhe hoje debate com Sandro Mendonça Acontece hoje, a partir das 18h30, a sessão “Roda de Ideias – Ambientes Regulatórios Criativos”, na Fundação Rui Cunha (FRC), que conta com a presença de Sandro Mendonça, professor associado de Economia do ISCTE – Instituto Universitário de Lisboa e professor da Universidade Cidade de Macau. A sessão aborda, mais concretamente, o tema “Steering the ‘Evolving Sandbox Economy’ from the Greater Bay to the Portuguese-Speaking Geographies”, com o foco nas economias da Grande Baía em conexão com países de língua portuguesa. Pretende-se, assim, “explorar o conceito de zonas de inovação experimental, as chamadas ‘caixas de areia’, tal como os espaços recreativos infantis, que permitem futuros avanços através da criação de áreas de ensaio controladas e seguras para testar, replicar, avaliar, adoptar, implementar e lançar novos produtos, dispositivos, tecnologias ou sistemas, dentro de uma estrutura condicionada e provisória”. Com estes processos “ambientais experimentais” associados à economia podem criar-se “meios eficazes de avaliação do desenvolvimento de ideias e projectos inovadores sem que se façam rupturas no funcionamento normal das estruturas empresariais ou institucionais”. Pode-se promover “uma maior liberdade dentro destes sistemas paralelos [as caixas de areia] com uma regulamentação mais dinâmica e flexível”. Sandro Mendonça foca-se, em concreto, na região da Grande Baía, por abranger “um conjunto de cidades que formam um centro de inovação tecno-institucional, até aos países de língua portuguesa que começam a usar estes modelos experimentais, nomeadamente nos sectores das telecomunicações e da energia”. Longa carreira Esta é a terceira vez que Sandro Mendonça apresenta uma sessão na FRC. A primeira foi em 2023, com a palestra “A Mudança nas Comunicações: Do 5G à IA através das Plataformas Digitais”, e depois protagonizou, em 2024, a sessão “O Futuro das BigTech”, onde descreveu o equilíbrio de forças entre os gigantes mundiais, que incluem as empresas norte-americanas Apple, Amazon, Facebook (Meta), Google (Alphabet), e Microsoft, e as chinesas Alibaba e Tencent. Sandro Mendonça é professor catedrático em Portugal, Itália e Macau, tendo leccionado também em programas de doutoramento em Chengdu (UESTC) e Guangzhou (SMU), na China. O seu foco principal é a inovação e a dinâmica sectorial. Recebeu vários reconhecimentos na sua carreira, incluindo o de membro do German Marshall Fund dos Estados Unidos (GMF) e de Jovem Líder Europeu pela Friends of Europe Foundation. Em 2024, coordenou o relatório “The Futures of Big Tech in Europe” para a Comissão Europeia e figurou na lista dos principais cientistas do mundo da Universidade de Stanford. Actualmente, é Conselheiro do Presidente do Instituto Europeu de Patentes (EPO).
Hoje Macau EventosLisboeta Macau acolhe fotografias de Hiroshi Sugimoto Decorre até 30 de Junho a mostra “‘Eternal Imaging’: Exposição de Fotografia de Hiroshi Sugimoto”, patente na galeria Hwa’s, no espaço “Arte H853” no empreendimento Lisboeta Macau. Segundo uma nota da organização, o público pode ver “publicações limitadas da conceituada editora Kyoto Shoin Co., Ltd., da Galeria Koyanagi, Tóquio, e do Mori Art Museum, também em Tóquio”, além de que são apresentadas “fotografias a cores de grande formato da série OPTICKS, lançadas pela primeira vez na exposição comemorativa de abertura do Kyoto City Kyocera Museum of Art”. No caso da série “Seascape”, criada em 1980, o fotógrafo japonês “regista uma cena elementar, o céu e o mar”, num imaginário “antigo que liga as pessoas de hoje a tempos antigos e que, assim, reflecte a eternidade”. Por sua vez, na série de trabalhos intitulada “Teatro”, surge “um ecrã sobre-exposto que comprime um filme de duas horas num feixe de luz branca, abrangendo tanto a nossa consciência como as nossas percepções subconscientes”. No caso da série “OPTICKS”, denotam-se “os tons vermelhos, azuis e verdes, apresentando-se pequenas partículas coloridas por baixo da lente, mostrando a natureza multifacetada da luz através do prisma”. Os organizadores da exposição pretendem “despertar as memórias colectivas que se encontram adormecidas nas imagens, relacionadas com o antigo, o efémero e a eternidade”. O lugar da filosofia Nascido em 1948 em Tóquio, Hiroshi Sugimoto continua a trabalhar nesta cidade, mas também em Nova Iorque. Considerado um “dos fotógrafos com maior profundidade filosófica na arte contemporânea”, com um trabalho que “explora o tempo, a memória, história e a essência da existência através de formatos minimalistas”. Sugimoto é ainda considerado “excelente na utilização da fotografia como um ‘recipiente do tempo’, condensando conceitos abstractos em imagens eternas que evocam a contemplação da vida e do cosmos através da sua serena quietude”. Desde 2023 que é membro da Academia Japonesa das Artes, tendo recebido a Medalha de Honra em Fotografia do National Arts Club, em Nova Iorque, em 2018. O fotógrafo japonês pertence ainda à Real Academia da Bélgica, possuindo um doutoramento honorário atribuído pela prestigiada Parsons School of Design, também situada em Nova Iorque, EUA. Tem trabalhos em colecções seleccionadas de museus como o Modern Museum of Art (MoMA), em Nova Iorque, ou ou Metropolitan Museum, na mesma cidade; bem como o Tate, em Londres, e o Getty Museum, em Los Angeles, entre outros.
Hoje Macau EventosBBC | Concerto “Sete Mundos, Um Planeta” acontece em Julho Decorre a 12 de Julho, no Teatro Broadway, um espectáculo que promete ser uma experiência imersiva sobre o meio ambiente e a crescente necessidade da sua preservação. Trata-se da estreia do Concerto ao Vivo BBC “Sete Mundos, Um Planeta”, tocado em parceria com a Orquestra de Macau “Uma experiência imersiva audiovisual que revela as maravilhas do nosso planeta”. É desta forma que o Instituto Cultural (IC) apresenta o próximo concerto de cariz internacional acolhido em Macau, em parceria com a Galaxy. Trata-se do Concerto ao Vivo BBC “Sete Mundos, Um Planeta”, integrado na temporada 2024-2025 de concertos da Orquestra de Macau (OM), e que acontece a 12 de Julho, 20h, no Teatro Broadway, no empreendimento Broadway Macau. Segundo uma nota do IC, o concerto integra “excertos impressionantes da famosa série documental homónima da BBC, acompanhados com as bandas sonoras interpretadas ao vivo pela OM e que foram compostas pelo vencedor da categoria de banda sonora nos Prémios da Academia Hans Zimmer e pelo vencedor do Emmy Jacob Shea”. O público poderá, assim, ter acesso a uma “experiência imersiva audiovisual pelas paisagens maravilhosas dos sete continentes do planeta, projectadas num ecrã LED gigante de ultra-alta definição e com narração ao vivo”. Sucesso televisivo “Sete Mundos, Um Planeta” é uma das séries televisivas de história natural mais populares da BBC do Reino Unido, tendo sido produzida durante quatro anos em 41 países. A série retrata “paisagens naturais deslumbrantes dos continentes do planeta”, tendo estreado em 2019 e sido amplamente aclamada. Nessa altura, foi batido o “recorde de maior audiência para documentários na BBC One”, com a produção a ser contemplada com “múltiplos prémios”. No dia 12 de Julho, a OM junta-se à maestrina australiana Vanessa Scammell para interpretar “obras musicais comoventes” compostas pelo maestro premiado de banda sonora Hans Zimmer e pelo vencedor do Emmy Jacob Shea. Uma das composições é “Out There”, uma co-composição do mesmo maestro premiado e da famosa cantora e compositora Sia. Além disso, Jason Chan, artista de Hong Kong, irá assumir o papel de narrador em inglês, “conduzindo o público numa envolvente viagem sensorial que entrelaça música e imagem ao explorar as histórias das maravilhas naturais dos sete continentes”. A parceria com a Galaxy faz-se no contexto do “Plano Piloto de Parceria de Espaços do GEG”. O concerto terá a duração de 2h15 e os bilhetes já se encontram à venda, variando o preço entre 150 e 300 patacas.
João Luz Eventos MancheteJunho, Mês de Portugal | Exposições, música e gastronomia animam Macau O dia de Portugal será celebrado em Junho com exposições, mostras de cinema, concertos, apresentação de livros e muita gastronomia lusa. Devido às eleições legislativas em Portugal, e posteriores formalidades de tomada de posse do novo Governo, o Presidente da República virá celebrar em Macau o mês de Portugal na segunda metade do ano Maio ainda vai a meio, mas já cheira a Junho, mês em que celebra o 10 de Junho, dia de Portugal, de Camões e das Comunidades Portuguesas. Como é hábito, as celebrações vão-se estender ao longo de todo o mês. O programa das festividades do “Junho, Mês de Portugal na RAEM” foi apresentado ontem no Consulado-Geral de Portugal em Macau e Hong Kong. Macau irá celebrar a portugalidade com exposições variadas, concertos, workshops, lançamento de livros, palestras, eventos gastronómicos e as tradicionais comemorações, como o hastear da bandeira na chancelaria do consulado, a romagem à gruta de Camões, a recepção à comunidade na residência oficial da Bela Vista e o Arraial de Santo António na Escola Portuguesa de Macau. Este ano, estava prevista a presença em Macau do Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, para comemorar o 10 de Junho. Porém, a agenda política portuguesa marcada pelas eleições legislativas do próximo fim-de-semana ditaram o adiamento da visita a Macau, o que também mexeu com o programa do Junho Mês de Portugal na RAEM, que incluía eventos com Marcelo Rebelo de Sousa. “Tenho a certeza que teremos o Presidente da República entre nós este ano e, no fundo, isso será uma segunda fase do Junho mês de Portugal”, afirmou Alexandre Leitão, acrescentando que os eventos que incluíam a participação do Chefe de Estado “serão realizados mais tarde”. O cônsul não quis arriscar a previsão de uma data precisa para a visita de Marcelo Rebelo de Sousa ao território, atirando para a segunda metade do ano, seguramente depois do Verão, tendo em conta os compromissos políticos, como a tomada de posse do novo Governo. Dias animados As celebrações arrancam ainda este mês, com três exposições. A partir de 29 de Maio, estará patente na Galeria Amagao, no Artyzen Grand Lapa, a mostra “Arte Portuguesa – Diálogo de Criatividade”, que apresenta uma selecção de obras de 24 artistas contemporâneos portugueses. Entre os autores representados, destaque para Júlio Pomar, Graça Morais, Cunha Nery, José Luís Tinoco, Númparo, Alfredo Luz e Maria Dulce Martins. A organização do evento descreve a exposição como “uma celebração vibrante da arte contemporânea que não apenas ilumina a cena artística em Portugal, mas também provoca reflexões sobre as questões que nos conectam e nos diferenciam na sociedade actual. No dia seguinte, 30 de Maio, o destaque vai para a exposição de fotografia da autoria de Francisco Ricarte “Somos – Imagens da Lusofonia 2025 – “O Homem e o Divino”, que estará patente na loja 3306 do 3.º piso do Parisian Macau. A exposição é organizada pela Somos – Associação de Comunicação de Língua Portuguesa. No dia 31 de Maio, é inaugurada no Consultado-Geral de Portugal em Macau e Hong Kong a exposição de fotografia “Património Cultural de Macau”, que mostra ao público a colecção fotográfica do Instituto Internacional de Macau. O acervo “tem sido anualmente enriquecido com dezenas de novas fotografias submetidas ao concurso “À Descoberta de Macau e Hengqin”, organizado pelo instituto. O evento irá incluir também o visionamento do documentário trilingue “Heritople”, realizado por António Salas Sanmarful, que realça “a importância do património cultural e as suas vivências” em Macau, através de uma série de entrevistas. Paredes cheias O programa do “Junho, Mês de Portugal na RAEM” apresenta várias oportunidades para disfrutar de exposições e filmes. No dia 3 de Junho, a Casa Garden passa a acolher a exposição “Objectos com Alma – Marionetas Portuguesas”, que conta com a curadoria de Elisa Vilaça. A mostra resulta de uma selecção do espólio pessoal da curadora, que tem “cerca de 1.000 marionetas, representativas de diversos continentes e quase todos os tipos de manipulação existentes”. No dia 11 de Junho, a galeria da Fundação Rui Cunha exibe “Metamorfoses – Exposição Individual de Arte por Lúcia Lemos”, um conjunto de “44 peças que vinculam expressões e estécticas artísticas diversas, como gravura, fotografia, instalação, pintura e cerâmica”. Ainda no âmbito expositório, a sede da Casa de Portugal em Macau apresenta, a partir de 24 de Junho, e exposição de fotografia “Macau – Dias de Ontem e Dias de Hoje”. Fazer filmes Os eventos cinematográficos do programa deste ano, além do mencionado documentário “Heritople”, arranca no dia 4 de Junho com a exibição do filme documental “Metamórphosis”, realizado por António Luís Moreira, na galeria da Fundação Rui Cunha. “Metamórphosis” acompanha as “histórias de três aldeãs cujas vidas reflectem as mutações sociais mais vastas da modernidade”. O filme, exibido a partir das 18h30, retrata o despovoamento, a tenacidade do povo e identidade colectiva em três “aldeias de xisto” do concelho de Góis. No dia seguinte, 5 de Junho, a Livraria Portugal exibe às 18h30 o documentário “Pequenos Mundos em Estado Sólido”, de Cláudia Falcão. Porém, a cereja no bolo cinematográfico será a 7.ª Mostra de Cinema Português em Macau da Portugal Film, que irá decorrer entre 20 e 22 de Junho. Do ecrã para a prato, o Mês de Portugal na RAEM volta a apostar forte na gastronomia portuguesa. Ao longo de todo o mês, a comida lusa será celebrada no “Roteiro Gastronómico – Comer e Beber à Portuguesa”. A terceira edição do evento contará com a participação de 29 estabelecimentos, entre restaurantes de “fine dining”, a restaurantes mais tradicionais, cafetarias e bares, um número recorde para o evento. Os clientes dos 29 estabelecimentos aderentes vão beneficiar de um desconto de 10,6 por cento (10 de Junho) e quem pagar com um cartão de crédito do BNU, ou pela aplicação BNU Pay, habilita-se a ganhar uma viagem a Portugal para duas pessoas. Além disso, no final do roteiro, será ainda sorteada uma refeição para duas pessoas. Mais localizada, a Festa Gastronómica Portuguesa irá encher de aromas a Sala Baccara do Sofitel Macau no dia 12 de Junho, a partir das 18h30. Este ano será oferecida uma “selecção exclusiva das melhores iguarias portuguesas”, incluindo uma variedade de queijos, presunto ibérico Bellota, pães artesanais caseiros, bacalhau, bolinhas de alheira, pastéis de nata da Manteigaria e 30 vinhos de nove regiões portuguesas. Notas e páginas Como não há festa sem música, o programa deste ano do “Junho, Mês de Portugal na RAEM” irá trazer várias oportunidades para disfrutar de música ao vivo. A começar pelo recital de piano de Joana Rolo no Clube Militar no dia 6 Junho, às 19h30. O concerto tem como “inspiração” as viagens e estadias no exterior de compositores portugueses, musa que dá mote ao objectivo de levar a pianista a tocar na China. “A ideia é que ela actue também noutras cidades da China, em parceria com outras embaixadas e consulados. É importante, mas não é fácil de fazer. Infelizmente, não conseguimos planear as coisas a muito longo prazo e dizem-me que na China é preciso apresentar os projectos com muita antecedência de modo a serem aprovados”, adiantou ontem Alexandre Leitão. Apesar das condicionantes, o objectivo permanece. “Queremos tentar, cada vez mais, que alguém que venha aqui actuar possa depois actuar na região”, acrescentou o diplomata. Dois dias depois, a 8 de Junho, a Fundação Rui Cunha acolhe o concerto “Vocalini, Vamos Cantar a Ópera”, que junta a cantora Elvire de Paiva e Pona e a pianista Joana Rolo. No dia 13 de Junho, uma sexta-feira, é a vez do guitarrista Bruno Pernadas actuar na Red House Macau, no NAPE, num concerto a solo, seguido da actuação de vários djs. No que toca aos livros, o jardim do Consulado-Geral será palco de jogos literários na tarde de 7 de Junho, no evento “Lançamento Dinis Caixapiz”, organizado pela Sílaba – Associação Educativa e Literária”. No dia 11 de Junho será lançada a obra “40 Anos da Livraria Portuguesa”, no próprio espaço e no dia 18 de Junho a chancelaria do consulado será palco da apresentação do livro e da exposição “O Vasto Império do Coração”, de autoria de Sara Augusto, que tem por alicerce principal a figura de Camões. O poeta maior volta a estar em destaque no dia 28 de Junho com a apresentação da “Biografia Camões” de Isabel Rio Novo. O evento está marcado para as instalações do Instituto Português do Oriente, a partir das 17h. Nos dias 26 e 27 de Junho, o Restaurante Lvsitanvs acolhe um evento centrado no “Tratado das Paixões da Alma”, livro de autoria do incontornável António Lobo Antunes. As sessões literárias servirão de aperitivo para os jantares que se seguem. O nosso dia A 10 de Junho, como manda a tradição, o dia irá começar às 09h com a cerimónia do hastear da bandeira, na Chancelaria do Consulado-Geral de Portugal em Macau e Hong Kong. Segue-se a Romagem à Gruta de Camões, no Jardim Camões. O dia termina com a recepção à comunidade na residência oficial da Bela Vista, onde decorrerão as cerimónias oficiais. “A entrada é aberta a todos os portugueses, mas pedimos às pessoas para fazerem um pré-registo, para podermos gerir o espaço interior para o caso de haver muita afluência”, indicou Alexandre Leitão, sublinhando que o evento não está sujeito a convite. O programa de celebrações conta ainda com o Arraial de Santo António nos dias 14 e 15 de Junho na Escola Portuguesa de Macau, com os habituais concertos, jogos e comes e bebes, workshops ao longo do mês e palestras/seminários dedicados aos negócios.
Hoje Macau EventosOchre Space | Exibidas em Lisboa imagens inéditas de performance histórica da arte chinesa A exposição “To Add One Meter to An Anonymous Mountain” é inaugurada esta terça-feira, em Lisboa, 30 anos depois da ‘performance’ decisiva para a arte chinesa de vanguarda, anunciou a galeria Ochre Space, que revela a totalidade das imagens existentes. “To Add One Meter to An Anonymous Mountain” (“Acrescentar um metro a uma montanha anónima”, em tradução livre) é hoje o testemunho em fotografia e vídeo da ‘performance’ empreendida por dez artistas da comunidade conhecida por Beijing East Village, que decidiram desafiar não só a altura do Monte Miaofeng, nos arredores de Pequim, mas também o sistema, com uma ‘performance’ alheia aos modelos tradicionais. No dia 11 de Maio de 1995, os dez artistas reuniram-se para aumentar em um metro a altura do Monte Miaofeng, das montanhas Taihang, com os seus próprios corpos nus, empilhados, inertes, numa actuação registada em imagens. A fotografia final ganhou dimensão internacional depois de apresentada na Bienal de Arte de Veneza de 1999, passando a fazer parte de coleções de instituições como a Tate Gallery, em Londres, o Museu de Arte de Seattle e o Museu de Arte Moderna (MoMA) de Nova Iorque. Todas as imagens A Ochre Space, no entanto, promete ir mais longe e “mostrar todas – mas todas! – as fotografias da famosa ‘performance’”, como disse à Lusa o curador João Miguel Barros. “To Add One Meter to An Anonymous Mountain”, em Lisboa, segundo o texto de apresentação da mostra, reúne pela primeira vez a documentação completa da ‘performance’, o que inclui imagens inéditas e o vídeo amador feito na altura, permitindo perceber a sequência integral da ação, a sua natureza e complexidade coletivas. A exposição resulta de uma investigação de dois anos do curador, que envolveu conversas com nove dos dez artistas da ‘performance’, assim como com fotógrafos, curadores, colecionadores e académicos, procurando “lançar nova luz sobre a comunidade artística do East Village de Pequim” e reavivar o debate provocado pela obra, que se seguiu à apresentação na Bienal de Veneza de 1999. A par de “To Add One Meter to An Anonymous Mountain” é também apresentada em Lisboa a exposição “RongRong’s East Village”, dedicada a RongRong, “um dos principais fotógrafos da China”, que documentou o quotidiano da comunidade de que fez parte e a sua atividade artística no livro “RongRong’s Diary: Beijing East Village”. A comunidade de Beijing East Village, que se assumiu como movimento artístico no início da década de 1990, emergiu na zona leste da capital chinesa, após os protestos da Praça Tiananmen, em 1989. Entre os seus elementos encontram-se os dez criadores de “To Add One Meter to An Anonymous Mountain”: Cang Xin, Duan Yingmei, Gao Yang, Ma Liuming, Ma Zongyin, Wang Shihua, Zhang Binbin, Zhu Ming e Zuoxiao Zuzhou, além de Zhang Huan, recorrentemente identificado como responsável pela concepção do projecto. No âmbito da exposição será editada a investigação do curador e fotógrafo João Miguel Barros, com documentação e entrevistas, sobre as origens e o legado da ‘performance’. A Ochre Space fez ainda uma edição limitada da fotografia final de “To Add One Meter to An Anonymous Mountain”, numa parceria com Cang Xin, um dos artistas do projeto. A exposição fica patente até 21 de Junho.
Andreia Sofia Silva Eventos MancheteHistória | Lançada edição chinesa do livro de Manuel V. Basílio Chama-se “Histórias e Memórias – Baixa do Monte e Arredores”, é um livro da autoria de Manuel V. Basílio e a sua edição em chinês será lançada no dia 19 de Maio na sede da Associação dos Reformados, Aposentados e Pensionistas de Macau (APOMAC). A obra, apresentada em 2023, ganha agora uma nova versão e conta com prefácio de Lok Po, director do jornal Ou Mun Será lançada na próxima segunda-feira, 19, a edição chinesa de mais um livro de Manuel V. Basílio, professor aposentado que se tem dedicado a várias investigações sobre a história de Macau. Desta vez, trata-se do livro “Histórias e Memórias – Baixa do Monte e Arredores”, já apresentado na sua versão portuguesa em 2023, e que agora conta com prefácio de Lok Po, director do jornal Ou Mun. O lançamento decorre na sede da APOMAC – Associação dos Reformados, Aposentados e Pensionistas de Macau. Segundo um comunicado da APOMAC, desde o primeiro lançamento da obra que “várias pessoas incentivaram o autor a editar também uma versão em língua chinesa, dado o interesse que poderá haver junto da comunidade chinesa na divulgação de um dos períodos mais marcantes da história de Macau – o da integração da população chinesa na chamada ‘cidade cristã'”, quando se deu “a miscigenação efectiva das culturas ocidental e oriental, com a remoção da barreira criada pela velha muralha e portas da cidade, passando todos a viver em harmonia como vizinhos”. Estávamos em meados do século XIX. Mais concretamente, a partir de 1844, a administração portuguesa “autorizou todos os estrangeiros a ‘comprarem ou edificarem casas e possuírem qualquer terreno em Macau”. Assim, “esta medida acabou por favorecer, anos mais tarde, os negociantes chineses que possuíam alguma riqueza e que vieram para Macau, provenientes do sul da China, para escaparem da rebelião Taiping, também conhecida como Guerra Civil Taiping, que durou de 1850 a 1864, tendo aqui fixado residência e reiniciado as suas actividades como empresários”. Segundo a mesma nota, o fim da separação entre a chamada cidade cristã e a zona em que vivia a comunidade chinesa ocorreu graças “ao fim da coexistência de duas jurisdições na península de Macau – a portuguesa e a chinesa, respectivamente, dentro e fora da muralha da cidade que, ao longo de séculos, separavam as duas comunidades”. Foi também fundamental para esta nova fase “o início do chamado período colonial, em que o governo português passou a ter autonomia territorial em toda a península até à Porta do Limite, que mais tarde ficou conhecida como Porta do Cerco”. Zonas de eleição Onde se instalaram então os chineses aquando do fim desta separação entre comunidades e modos de vida? O livro descreve que “uma das zonas preferidas pelos negociantes chineses para residir era precisamente a que era então designada por Baixa do Monte, por se situar perto do coração da cidade”. “Desde então alguns nomes das vias públicas sofreram alterações por desejo dos seus moradores. Sabem, por acaso, o antigo nome da Travessa dos Anjos? E as razões porque foi alterado, e ainda qual foi o método antigo utilizado para dar nomes às vias públicas? Sabiam que alguns chineses também foram agraciados com títulos honoríficos pela corte portuguesa, e que esses títulos tinham prazo de validade para uma ou duas vidas?”, descreve-se na nota. A todas estas curiosidades e factos históricos o livro de Manuel V. Basílio pretende dar resposta. No caso da Baixa do Monte, e segundo a informação disponível no “Cadastro das Vias Públicas e Outros Lugares da Cidade de Macau, de 1957, tratava-se de uma designação para “a encosta da Colina do Monte voltada ao Sul e abrangendo toda uma área, de limites vagamente definidos, que vai desde a fortaleza até às proximidades das Ruas da Palha, de S. Domingos e de Pedro Nolasco da Silva, entre a Rua de S. Paulo e a Calçada do Monte”. Esta era uma zona “onde viveram muitas famílias portuguesas e macaenses”, sendo que, para provar este facto, Manuel V. Basílio “recolheu dados relativos a diversas famílias, sobretudo macaenses, que residiram naquela zona da cidade desde meados e finais do século XIX até à segunda metade do século XX, e cuja recolha inclui, nomeadamente, as famílias Batalha, Baptista, Valoma, Manhão, Marques, Xavier, Crestejo, Remédios, Lopes, Morais, Nogueira, Simões, Cameirão, Costa, Silva, Fernandes, Souza, Pires, Gonçalves, Jorge, Eusébio, Placé, Osório, Santos, Rosário e Martins”. A partir de 1963, constam famílias que viveram nos blocos 3 e 4 do “Kwok Wá Tai Há”, ou seja, “Bairro Capitol”, junto da Calçada das Verdades, e “formaram, durante décadas, um autêntico bairro comunitário de macaenses”. Actualmente “apenas alguns macaenses residem lá”. Biografias e títulos Mas nem apenas de ruas fala este livro. O autor escreveu também biografias resumidas de algumas individualidades e negociantes chineses que viveram na Baixa do Monte, nomeadamente Chou Iau e Fong Seng, que, em 1880, foram agraciados com o título de Cavaleiro por mercê honorífica do rei D. Luís I de Portugal, devido aos valiosos contributos que deram à vida económica e social de Macau. O autor faz também uma breve descrição sobre a divindade Na Tcha, o templo que lhe é dedicado, junto da Calçada das Verdades, bem como as festividades em sua honra que ali se realizam anualmente no 18.º dia do quinto mês do calendário lunar. Faz, também, um breve resumo da história de alguns edifícios que existiram e outros que ainda existem, situados na zona limítrofe da Baixa do Monte, entre os quais se inclui o edifício do Teatro Capitol, desde a sua inauguração, em 18 de Abril de 1931 até ao seu encerramento, em 1 de Agosto de 1987, e a sua posterior requalificação, em que passou a ser o “Centro Comercial do Teatro Capitol”. Assim, “Histórias e Memórias – Baixa do Monte e Arredores” inclui “memórias, vivências, usos e costumes, bem como histórias baseadas na história de Macau”, além de informações valiosas sobre a toponímia de algumas zonas de Macau e a sua história.
Hoje Macau EventosVeneza recebe “Mundos Paralelos”, de Macau, na Bienal de Arquitectura Foi inaugurada na última quinta-feira, em Veneza, na 19.ª Bienal de Arquitectura, a mostra “Mundos Paralelos”, que representa Macau na Bienal e que se trata de um projecto levado a cabo pelo fotógrafo Iwan Baan com estudantes de arquitectura da Universidade de São José (USJ). A curadoria faz-se ainda com Wang Shu, o último prémio Pritzker, e Lu Wenyu. Trata-se de uma mostra que revela a coexistência de “mundos paralelos” em Macau, combinando “imagens da paisagem urbana de Macau captadas pelo famoso fotógrafo de arquitectura humanista Iwan Baan e instalações criadas pelos professores e alunos da Faculdade de Arquitectura da Academia de Artes da China e da Faculdade de Arquitectura e Design da Universidade de São José de Macau”. Desta forma, representa-se “o tecido urbano da cidade onde as culturas chinesa e ocidental, os estilos antigo e novo coexistem há mais de 400 anos”, destaca uma nota do Instituto Cultural (IC). Há, nesta mostra, quatro “mundos paralelos”, nomeadamente “o espaço profundo da cidade histórica, a arquitectura hoteleira que corporiza a fusão entre Oriente e Ocidente, a ordem geométrica da cidade moderna, representando o seu vibrante desenvolvimento; e a projecção futura de uma cidade digitalizada e intangível, que define uma visão inovadora para Macau”. Revelar o património Segundo o IC, “através da fotografia aérea e de uma perspectiva única, Iwan Baan demonstrou a relação entre a arquitectura, a paisagem urbana e o ambiente natural de Macau, sendo altamente envolvente e narrativa”. Já “os jovens das faculdades de arquitectura do interior da China e de Macau trouxeram para a exposição diversas instalações criativas que fornecem ideias para o futuro desenvolvimento da arquitectura urbana de Macau”. Leong Wai Man, presidente do IC, disse no seu discurso, em Veneza, que “o património cultural mundial com foco no Centro Histórico de Macau e os edifícios modernos espalhados pela cidade mostram a harmonia entre o passado e o presente, constituindo uma representação vívida da integração das culturas chinesa e ocidental”, sendo que esta exposição em Veneza “reflecte exactamente o precioso conteúdo cultural de Macau”. A exposição “Mundos Paralelos” pode ser vista até ao dia 23 de Novembro deste ano no Arsenale, Campo della Tana, Castello 2126/A, 30122, em Veneza.
Hoje Macau EventosTeatro MGM | Concerto sinfónico sobre o filme “Frozen”, da Disney, no final do mês O Teatro MGM acolhe, nos dias 31 de Maio e 1 de Junho, o concerto sinfónico inteiramente dedicado ao filme de animação da Disney “Frozen”, a pensar no Dia Mundial da Criança, que se celebra precisamente no primeiro dia de Junho. A música está a cargo da Orquestra de Macau Os mais pequenos e fãs do filme “Frozen”, da Disney, terão oportunidade de ver e ouvir um concerto inteiramente dedicado à história e personagens desta produção, tratando-se de uma iniciativa para celebrar o Dia Mundial da Criança, efeméride que se comemora a 1 de Junho. O concerto, acolhido pelo Teatro MGM nos dias 31 de Maio e 1 de Junho, decorre, respectivamente, às 20h e 15h. Com co-organização do Instituto Cultural (IC), trata-se, segundo uma nota deste organismo, de “um concerto encantador e fantástico, que combinará a música sinfónica ao vivo com a tecnologia cénica, levando crianças e amigos adultos de Macau ao mágico mundo gelado”. O som fica a cargo da Orquestra de Macau (OM), que interpretará ao vivo “várias músicas icónicas da banda sonora da animação, sincronizadas com imagens projectadas num ecrã ultra-HD gigante de 900 metros quadrados e 28 milhões de pixéis, instalado no teatro, com o sistema de som envolvente L-ISA de 19.1 canais”. Desta forma, com o uso da tecnologia, a “fusão de som e imagem criará uma experiência imersiva que transporta espectadores para um reino fascinante de gelo e neve”, verificando-se “a excelência dos equipamentos cénicos e audiovisuais de nível internacional” no espaço escolhido para os dois espectáculos, o Teatro MGM. Segundo a nota do IC, esta sala de espectáculos foi, no ano passado, reconhecida oficialmente pela Disney como espaço para realizar os concertos da Disney em Macau. Vozes e dobragens O concerto conta com um “elenco de excelência, reunindo músicos e cantores de topo provenientes de Macau e do exterior”, sendo dirigido pelo maestro assistente da OM, Tony Cheng-Te Yeh. Já as músicas da animação serão interpretadas pela OM e vários “cantores de renome internacional”, tais como Alyssa Fox, que interpretou Elsa na digressão norte-americana do musical da Broadway “Frozen”; Ray Liu, que dobra e canta a voz de Anna na versão mandarim da animação, RJ Woessner, que dá vida às personagens Kristoff e Hans e, CJ Tan como Olaf, bem como o grupo vocal SEMISCON Vocal Band. O filme “Frozen” estreou em 2013 e “conquistou o mundo”, tendo ganho o Óscar de Melhor Filme de Animação. Destaque para a canção, retirada da banda sonora do filme, “Let it Go”, que se tornou um sucesso à escala global. Há também outros grandes sucessos musicais que saíram do filme “Frozen”, como “Do You Want to Build a Snowman?” e “For the First Time in Forever”, que tiveram o poder de “cativar audiências de todas as idades”. “Let It Go” recebeu o Óscar de Melhor Canção Original na 86.ª edição dos Prémios da Academia e arrecadou três importantes galardões no 57.º Grammy Awards.
Hoje Macau EventosFundação Rui Cunha acolhe “Polifonia” até à próxima semana A Fundação Rui Cunha (FRC) acolhe até sábado da próxima semana, dia 17, a exposição colectiva “Polifonia”, com trabalhos do artista Gu Yue e de seis doutorandos da Faculdade de Humanidades e Artes da Universidade de Ciência e Tecnologia de Macau (MUST), co-organizadora do evento. O projecto dá a conhecer 20 obras que representam as formas e estilos do renomado artista e Professor Gu Yue e dos seus discípulos Luo Su, Zhu Zhaohui, Wang Kongbin, Ding Song, Guo Weiwei, e Wei Dongsheng. Segundo uma nota da FRC, esta exposição apresenta “um banquete visual que transcende a tradição e a contemporaneidade, o material e o digital, o local e o global, através da colisão de diversos media e da ressonância de ideias”. Os trabalhos abrangem diversas formas de arte, “como instalações, pinturas a óleo, pinturas em laca, pinturas de areia e trabalhos a pincel de detalhe, exibindo o ecossistema artístico único de Macau como um ponto de convergência cultural”, é referido. O nome da exposição tem origem “na terminologia musical, referindo-se à oposição e simbiose de múltiplas vozes”. A apresentação da mostra refere que “a missão da arte é criar desorientação cognitiva”, sendo que “através do confronto entre o artesanato tradicional e os novos media, e do entrosamento de genes culturais locais e questões globais, ela quebra a narrativa linear e convida o público a calibrar a sua cognição no ‘fosso entre o brilho e a sombra residual'”. Trabalho conjunto O professor Gu Yue alinha os seus trabalhos e a investigação com o tema principal da exposição. As criações dos seis estudantes de doutoramento “partem de experiências individuais e respondem a proposições como a identidade, o tempo e a memória na era do capital digital, formando também uma ressonância multi-voz do pensamento”. A exposição não é apenas uma exibição concentrada de realizações académicas, mas também uma experiência especulativa sobre a essência da arte. “Neste lugar culturalmente estratificado de Macau, a ‘polifonia’ tenta usar a arte como um prisma para reflectir as possibilidades simbióticas de múltiplas realidades”, descreve a equipa, citada pela mesma nota.
Andreia Sofia Silva EventosAFA | “Déjà Vu” apresenta trabalhos na área da vídeo-arte Integrada no cartaz da edição deste ano do festival “French May”, eis a nova exposição da associação local AFA – Art for All Society. Trata-se de “Déjà Vu – Uma Exposição de Intercâmbio Artístico Sino-Francês”, onde os temas da vídeo arte e inteligência artificial ressoam das obras com assinatura de Robert Cahen, Alice Kok e Catherine Cheong. Para ver no The Parisian entre 15 de Maio e 28 de Junho A arte em vídeo, misturada com o real e o ficcionado, artificial e criado com as mãos humanas. É em torno destas ideias e conceitos que gira a nova exposição da AFA – Art for All Society, intitulada “Dejá Vu – Uma Exposição de Intercâmbio Artístico Sino-Francês”, e que ganha o sub-título “Mirroring・Looping・Generating”: Da Videoarte à Inteligência Artificial – Série de Exposições”. O projecto, patente entre os dias 15 de Maio e 28 de Junho numa das galerias do empreendimento The Parisian, no Cotai, apresenta ao público trabalhos de três artistas: Alice Kok, co-fundadora da AFA, artista e curadora; Robert Cahen e Catherine Cheong. O projecto está integrado no cartaz da edição deste ano do festival “French May”, que traz a Hong Kong uma série de iniciativas culturais. Segundo um comunicado da AFA, “Déjà Vu” visa estabelecer “uma ponte entre os diálogos culturais sino-franceses através da arte”, promovendo também a investigação sobre “as intersecções filosóficas do tempo, da memória e da percepção”. Além da presença em Macau, esta mostra estará patente em França, entre os dias 21 e 30 de Agosto, na Galeria Espace Temps em Paris. Desta forma, promove-se o “intercâmbio cultural” entre a China e França, destaca a AFA, sendo que o público é convidado a “testemunhar a evolução da interacção entre a memória e a tecnologia”. “Déjà Vu”, teoria desenvolvida pelo filósofo francês Henri Bergson, dá o mote a esta mostra, revelando “a divisão simultânea entre percepção e memória”, ou seja, “a coexistência entre o presente ‘actual’ e a sua imagem ‘virtual’ no espelho”. Os trabalhos dos três artistas exploram, assim, este conceito filosófico abstracto, transformando-o em “experiências sensoriais tangíveis através de videoarte, imagens geradas por inteligência artificial e instalações multimédia”. A mostra, que tem as palavras chave “Mirroring”, “Looping” e “Generating”, remetendo para as ideias de espelho, repetição ou geração de conteúdos, reflecte “não apenas as técnicas dos artistas, mas também metaforiza a forma como a memória e a tecnologia tecem o tecido invisível da realidade contemporânea”. Workshop inicial Além da mostra propriamente dita, os artistas vão também juntar-se para ensinar outras pessoas sobre o mundo do digital e da vídeo arte. Robert Cahen, considerado um dos pioneiros na vídeo arte em França, colabora com Alice Kok para o workshop “Video Postcards”, realizado no dia 18 de Maio The Parisian Macau. A ideia é levar os participantes a “mergulhar nas paisagens naturais e históricas de Coloane, inspirando-se na ‘poética das imagens fugazes’, característica do trabalho de Cahen”. Assim, “através de técnicas como a câmara lenta, a sobreposição e o design de som, os participantes irão transformar experiências sensoriais efémeras em ‘postais de memória’ únicos”, descreve a AFA, sendo que a experiência inclui ainda filmagens, orientação em contexto de pós-produção e projecção final dos trabalhos. Quem é quem Robert Cahen desenvolve projectos artísticos desde 1972. Segundo o programa oficial do festival “French May”, no trabalho de Cahen “tanto a ficção como a documentação são apresentadas como viagens metafóricas do imaginário, devaneios requintados que descrevem passagens de tempo, lugar, memória e percepção”. Tendo começado pelas cassetes de vídeo, os seus trabalhos foram expostos em todo o mundo, em locais e eventos como a Bienal de Paris, França; o Museu de Arte Moderna (MoMA), Nova Iorque, EUA; ou o American Film Institute National Video Festival, Los Angeles, EUA. Em 1992 o artista ganhou o prémio da Villa Medicis Hors les Murs e, em 1995, criou uma instalação vídeo permanente para o Espaço Público EURALILLE (Lille), em França. No caso de Catherine Cheong, é uma artista local que vive entre Macau e Paris, tendo-se formado na área da instalação de vídeo na licenciatura em Artes Visuais na École Supérieure d’Art et de Design Toulon. Além disso, a artista formou-se em criação pessoal e teoria da gravura contemporânea com um mestrado em Artes Visuais na Universidade de Paris VIII. “Como artista individual, a sua inspiração vem da experiência pessoal. Através das diferenças culturais, contradições e interações entre os seres humanos, o ambiente social e a natureza, explora a realização da vida e os sentimentos da alma. Ela remonta, justapõe e duplica imagens simbólicas para recriar novos significados, procurando a coincidência entre imagens com diferentes linguagens artísticas e meios para expressar sentimentos, pensamentos e desejos pessoais”, pode ler-se no programa do “French May”.
Hoje Macau EventosKa Hó | Galeria “Hold On To Hope” acolhe “Our Time Zone” A galeria “Hold On To Hope”, gerida pela Associação de Reabilitação dos Toxicodependentes de Macau (ARTM) na povoação de Ka-Hó, em Coloane, tem patente uma nova mostra, intitulada “Our Time Zone – Exposição Colectiva de Arte e Caligrafia Curativa” com trabalhos das artistas Kinki Wong e Belinda Chim. A exposição é organizada pela Macau Hope Paiting Association e, segundo palavras de Kinki Wong, que colabora não apenas como artista, mas também como curadora, “nasceu da ideia de que todos experienciam momentos de altos e baixos, de incerteza e confusão”. Assim, para a artista, “Our Time Zone”, focada em trabalhos de arte e caligrafia, pretende “usar a interacção sensorial para expressar teorias de arte-terapia, fomentando uma interacção diversa entre a arte, cultura e exposição”. Tendo em mente que a “arte reflecte o corpo”, “Our Time Zone” promove “a consciencialização da comunidade local para a saúde mental”, a fim de se conseguir “compreender o próprio corpo através da arte-terapia”. Kinki Wong é natural de Macau e tem trabalhado como terapeuta de artes expressivas, possuindo um mestrado nessa área e especialização em Psicologia pela European Graduate School, na Suíça. Já Belinda Chim faz trabalhos de caligrafia ocidental desde que foi para a Austrália estudar design. Tendo mais de dez anos de experiência nesta arte, Belinda destaca-se na criação de obras com temas de animais, utilizando linhas expressivas dentro da caligrafia ocidental. A artista já realizou exposições e cursos presenciais em Hong Kong, Japão e Malásia, tendo ensinado mais de quatro mil pessoas na área da caligrafia. A mostra pode ser visitada até ao dia 25 de Maio.
Hoje Macau EventosSão Lázaro | Exposição de Ng I Weng para ver até final do mês Está patente, até ao final do mês, na galeria 10 Fantasia, no bairro de São Lázaro, a exposição da artista Ng I Weng. Trata-se de uma iniciativa de diversas entidades, nomeadamente a Associação de Arte Juvenil de Macau, Sociedade de Artistas de Macau, Associação de Promoção das Indústrias Criativas do Distrito da Igreja de São Lázaro, e a galeria 10 Fantasia – Incubadora de Indústrias Criativas. A artista nasceu em Macau em 1993, tendo-se formado em 2015 no Departamento de Belas Artes e Design Criativo Cultural da Universidade Huafan, em Taiwan. Segundo uma nota oficial sobre a mostra, a artista tem sido, desde “tenra idade”, uma pessoa “curiosa sobre a vida, possuindo uma rica profundidade emocional”. Assim, o seu trabalho artístico “explora temas da humanidade, ligações emocionais e natureza através de várias formas, revelando uma proficiência particular em pintura a óleo e acrílico”. Ng I Weng participou em diversas mostras, como a Exposição de Arte da Universidade Huafan Dalun Mountain em 2013; a Exposição de Graduação Huashan, em 2015; e ainda a Exposição de Obras de Arte dos membros da Sociedade de Artistas de Macau. A artista, que também faz trabalho de curadoria, pertence a diversas entidades artísticas, como a Sociedade de Artistas de Macau, Associação de Educação Arte Visual de Macau ou Associação de Promoção da Leitura de Macau, entre outras.
Andreia Sofia Silva EventosEfeméride | Camilo Castelo Branco lembrado hoje no IPOR Decorre hoje uma sessão do Clube de Leitura da Associação dos Amigos do Livro que irá centrar-se não apenas na obra “Fanny Owen”, de Agustina Bessa-Luís, mas também na comemoração dos 200 anos do nascimento do escritor português Camilo Castelo Branco. A partir das 18h30 é hora de recordar a sua vida e escritos com intervenções de Pedro D’Alte, Wang Suo Ying e Shee Vá Comemora-se este ano os 200 anos do nascimento do escritor português Camilo Castelo Branco, uma data que é hoje recordada no Instituto Português do Oriente (IPOR) através de uma sessão do Clube de Leitura da Associação dos Amigos do Livro, realizada na Biblioteca Camilo Pessanha, no IPOR, a partir das 18h30. Segundo uma nota do IPOR, a sessão aborda a obra “Fanny Owen”, da escritora portuguesa Agustina Bessa-Luís, sendo esse o mote para recordar Camilo Castelo Branco, um dos autores de eleição de Bessa-Luís, uma vez que a obra se inspira na vida pessoal do escritor. Assim, a sessão de hoje “tenta compreender o escritor”, reunindo Pedro D’ Alte, que falará da sua experiência na abordagem da obra de Camilo Castelo Branco junto dos alunos chineses. Este será auxiliado por Wang Suo Ying, que traduziu para chinês algumas das obras mais conhecidas de Camilo, como “Amor de perdição” e “A queda de um Anjo”. Shee Vá, médico e autor, também participa na sessão de hoje, tentando “compreender o homem [Camilo Castelo Branco] através dos seus biógrafos e admiradores como Agustina Bessa-Luís, Manuel de Oliveira e Mário Claúdio”. Para se perceber o gosto de Agustina Bessa-Luís pela escrita de Camilo, o IPOR cita as suas palavras: “Camilo é manipulador, a sua frivolidade não é senão tentativa de esconder as suas fragilidades”. A escritora nortenha disse também que “Camilo era um insurrecto, com lama até aos ossos e dois livros de gramática em vez de pulmões”. Vida boémia A escolha da obra “Fanny Owen” para esta sessão não surge por acaso, uma vez que Agustina se inspirou na história de vida de Camilo, quando este se apaixonou por Ana Plácido quando esta era casada, um caso que levou à prisão de ambos numa altura em que o adultério era considerado crime, no século XIX. Mais tarde, os dois seriam absolvidos, casando e tendo filhos. “Fanny Owen” baseia-se, assim, nestes factos verídicos ocorridos no meio do ambiente intelectual e boémio da cidade do Porto do século XIX, em que a história de vida de Camilo Castelo Branco se entranha no percurso de um dos personagens do livro, um jovem, filho de um oficial inglês que se deixa envolver pelo amor que só lhe trará problemas e desgraças. Segundo a nota do IPOR, Camilo Castelo Branco “é um autor maior da língua portuguesa”, com uma obra “extensa que abarca a novela, o romance, a crónica, o folhetim, a poesia, o conto e o teatro”. Além disso, “descreve como ninguém a sociedade da época usando o sarcasmo e a ironia pelo que criou inimizades, mas, também capaz de actos de grande generosidade”. Camilo Castelo Branco “viveu uma vida de romance transportando consigo frustração e enorme complexidade”, destaca o IPOR. Camilo Castelo Branco foi, além de romancista, cronista, crítico, dramaturgo e tradutor. Recebeu do rei D. Luís o título de Visconde de Correia Botelho. Tendo ficado orfão de pais ainda criança, deixou Lisboa para viver em Vila Real com uma tia, tendo casado aos 16 anos. Estudou medicina no Porto, mas nunca chegou a acabar o curso, tendo definitivamente feito das letras a sua vida. Depois da polémica em torno do caso amoroso com Ana Plácido, os dois ficam juntos até à morte deste, por suicídio, uma vez que a cegueira lhe impossibilitou continuar a escrever.
Hoje Macau EventosConferência de instrumentos musicais chineses em Mafra A oitava edição do festival de música “Lisbon Conference Chinese Music and Musical Instruments” [Conferência de Lisboa da Música e Instrumentos Musicais Chineses] arranca hoje e decorre até domingo entre Lisboa e Mafra, sendo um evento apoiado e financiado por diversas entidades, incluindo ligadas a Macau, como é o caso da Fundação Jorge Álvares e Fundação Casa de Macau, entre outras. Mais concretamente, hoje, amanhã e sexta-feira, 9 o evento decorre no Palácio Nacional de Mafra. O tema deste ano é “Expanding Horizons: Embracing the Wide Variety of Asian Music and Dance” [Expandir os horizontes: Abraçando a grande variedade de música e dança asiáticas]. A ideia é que nos próximos dias se fale e oiça não apenas música chinesa, mas também as sonoridades asiáticas e se conheça mais sobre os instrumentos musicais que emitem estes sons. Hoje decorre o painel “Traditional and Popular Performing Arts of Asia” [Artes performativas tradicionais e populares da Ásia], em que se falará da música folk chinesa graças à intervenção de Frank Kouwenhoven, investigador da Universidade de Leiden. Seguem-se três intervenções de académicos sobre as canções folk de Naxi, no Sudoeste da China. Destaque ainda para o painel dedicado a Macau, nomeadamente “Macau: A Crossroads for Chinese and European Music” [Macau: Uma encruzilhada para a música chinesa e europeia], com intervenções de Xiao Ling Shao, que falará da “Arte da Música Portuguesa em Macau” e Enio de Souza, que fará uma “Abordagem aos Instrumentos Musicais nos Templos Chineses de Macau”. Destaque para a palestra protagonizada por José Pinto de Sá e Rui Magno Pinto sobre “Memória dos Concertos de Música Clássica Portuguesa em Macau”. A parte musical acontece também hoje, a partir das 19h [hora de Lisboa], na Casa da Música Francisco Alves Gato, em Mafra, com um concerto com os músicos Supeena Insee Adler, François Picard e Je Jinhua, entre outros, com diversos instrumentos asiáticos. Sons populares Amanhã, quinta-feira, é a vez do debate em torno da música se fazer em Mafra, começando às 10h [hora de Lisboa] com três personalidades do Conservatório de Música de Xangai, China, que falam da “Investigação nas Teorias da Composição da Música Chinesa”. Segue-se a palestra de Rakesh Kumar, de África do Sul, que falará do “Afro-Indian Siddi Goma-Dhamal Performances: Bridging the Past and Present, the Local and Global” [Performances Afro-Indianas Siddi Goma-Dhamal: Trazendo o Passado e o Presente, o Local e o Global]. Novamente do Conservatório de Música de Xangai, China, surge Feng Changchun a falar da “Empatia através do Tempo e do Espaço – A Poesia de Li Yu e a Arte da Composição da Canção Chinesa Moderna”. Por sua vez, Maureen Russell, do Departamento de Etnomusicologia da UCLA – Universidade da Califórnia, Los Angeles, irá falar de arquivos musicais em “Sharing Soundscapes: The Bake / Jairazbhoy Digital Archive of South Asian Traditional Music and Arts”. Este sábado, decorrem sessões paralelas na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa sobre a música chinesa e asiática em termos gerais. Um dos painéis versa sobre a História Musical Antes e Depois de 1949″, em que Zhang Xiaodong, do Conservatório de Música de Xangai, irá apresentar um “Estudo sobre o Desenvolvimento Histórico e Formatos de Performance do Yueqin”, instrumento de cordas chinês. Outro exemplo de palestra é a sessão protagonizada por Lisa Beebe, da Universidade de Wisonsin-Whitewater, sobre a presença dos instrumentos vietnamitas no Canadá. Jonathan Stock aborda ainda o tema “Abordagem Temática e Multivocal da História da Música na República da China (1912-1949)”.
Hoje Macau EventosMUST | “Abraço do Amor” e outras obras, de Leong Kit Man, em exposição A Universidade de Ciências e Tecnologia de Macau (MUST, na sigla inglesa) acolhe até domingo a mostra da autoria de Leong Kit Man, com diversas pinturas, onde se destaca a criação “Abraço do Amor”. Tratam-se de trabalhos financiados pelo Programa de Apoio a Jovens Talentos da Criação Artística do Fundo Nacional de Artes da China, na sua edição relativa a 2024, com curadoria de Julia Kwan Leong Kit Man, jovem artista local, expõe a sua obra “Abraço do Amor” até este domingo na Universidade de Ciências e Tecnologia de Macau (MUST, na sigla inglesa). Trata-se de uma pintura de grandes dimensões, com 4,8 por 4,8 metros, resultado de um projecto artístico financiado pelo Programa de Apoio a Jovens Talentos da Criação Artística do Fundo Nacional de Artes da China de 2024. Segundo um comunicado da MUST, esta é uma pintura onde flores e pássaros ganham destaque, rompendo “com a composição tradicional da pintura topográfica”. Segundo uma nota da curadora, Julia Lam Tsz Kwan, a artista “une [na pintura] paisagens humanas e uma árvore centenária numa visão através de blocos de cores segmentados, com elementos diversificados, incluindo a árvore ancestral que simboliza o ciclo da vida, ninhos que simbolizam lares, criação de crias que representam a adopção e a herança, e placas votivas que evocam preces”. Todos estes elementos “significam crescimento humano”, lê-se na mesma nota. Além deste grande quadro, o público pode ainda ver “seis pinturas originais de grande escala de flores e pássaros, a par de desenhos preparatórios, esboços e estudos de cor da artista”. A mostra inclui também “uma animação digital especial” enquadrada com a pintura “Abraço do Amor”. Este conjunto de trabalhos indica que “além da herança técnica, a evolução da pintura chinesa está em linha com o contínuo pioneirismo de novas expressões artísticas”. Todos estes trabalhos podem ser vistos de forma gratuita no quarto piso do Bloco R da MUST. Questão de estilo Na mesma nota, destaca-se que Leong Kit Man tem procurado, há mais de uma década, “fundir a pincelada meticulosa, ao estilo gongbi, com material com texturas, a fim de obter um estilo distinto, ao mesmo tempo que explora e expande infinitas possibilidades dos media [artísticos] orientais”. De frisar que o estilo gongbi é, na pintura chinesa, sinónimo de detalhe e precisão na forma como os diversos elementos são retratados, a fim de dar uma noção de grande realismo a quem olha para as obras. Para este estilo de pintura são usados pincéis específicos a fim de obter determinados tipos de linhas e contornos, conforme o objectivo que o artista quer alcançar. Mo Xiaoye, orientador da exposição e professor do Departamento de Belas Artes da Universidade de Ciência e Tecnologia de Zhejiang, afirmou que a peça “Abraço do Amor” representa “numa perspectiva única, a península de Macau vista de longe de Cotai”. Para o académico, esta pintura permite também “uma releitura altamente criativa e bem-sucedida do género de pintura topográfica de Macau, rompendo com os formatos convencionais”. A própria artista explica que esta obra “tem como pano de fundo a paisagem urbana de Macau dramaticamente transformada 25 anos após a transferência [de administração portuguesa de Macau para a China], com uma árvore centenária como peça central a olhar para nós, que passamos por ela”. Doutorada em Belas Artes pela Academia Nacional de Artes da China, artista, académica e curadora, Leong Kit Man é professora assistente de Belas Artes e supervisora de mestrado e doutoramento na Faculdade de Humanidades e Artes da MUST. A artista teve ainda obras seleccionadas para a Exposição Nacional de Arte da China em 2014, 2019, e 2024. Destaque para a obra “Esplendor Efémero”, que foi escolhida para integrar a Exposição de Obras Selectas da Exposição Nacional de Belas Artes de 2019 em Pequim. A artista ganhou vários prémios na Exposição Anual de Artes Visuais de Macau.
Hoje Macau EventosBienal de Macau | IC aceita submissão de propostas até ao dia 23 O Instituto Cultural (IC) aceita, até ao dia 23 de Maio, propostas para a edição deste ano da “Arte Macau: Bienal Internacional de Arte de Macau 2025”, que irá realizar-se entre os dias 19 de Julho e 12 de Outubro deste ano, destaca um comunicado do IC. Assim, podem participar “indivíduos e organizações locais ligados às artes através da apresentação de propostas de exposição, com o intuito de promover conjuntamente o campo da arte contemporânea, bem como construir uma plataforma de intercâmbio de arte internacional, aberta e diversificada”. A ideia é evidenciar “os resultados alcançados na formação artística local e a energia criativa de Macau”. A selecção das propostas caberá a Feng Boyi, curador principal da “Arte Macau 2025”, tendo em conta critérios como “o conceito curatorial da proposta de exposição, a qualidade das obras, o grau de adequação ao tema, as qualificações da equipa, a exequibilidade da proposta e o local da exposição”. A “Arte Macau 2025” terá seis secções, intituladas “Exposição Principal, Exposição de Arte Pública, Pavilhão da Cidade, Exposição Especial, Projecto de Curadoria Local e Exposição Colateral”, sendo este ano dedicado ao tema “Olá, o que fazes aqui?”. A ideia é criar “uma festa artística e cultural internacional, para promover o desenvolvimento das artes locais”, proporcionando “uma plataforma aberta e diversificada de intercâmbio” que serve para “cultivar talentos curatoriais locais e mostrar os resultados das criações artísticas contemporâneas”.
Andreia Sofia Silva EventosVila da Taipa | Exposição de Frank Lei em exibição a partir de amanhã A Associação Cultural Vila da Taipa apresenta amanhã “Frank Lei: Cuba 92”, uma exposição de fotografia dedicada ao artista radicado em Macau e falecido em 2022. Eis a oportunidade de ver imagens de Cuba de 1992, nunca antes mostradas, no que constitui uma homenagem a Frank Lei Nasceu em Pequim e desde os dez anos que vivia em Macau. Frank Lei, homem dedicado às artes e à fotografia, faleceu em 2022 vítima de doença prolongada, mas tem agora direito a uma homenagem através da exibição do seu trabalho. Trata-se da exposição “Frank Lei: Cuba 92”, patente a partir de amanhã, e até 9 de Julho, na Associação Cultural Vila da Taipa, com imagens inéditas captadas por Lei em Cuba, no ano de 1992. Segundo um comunicado da organização, Frank Lei faleceu deixando “um vasto conjunto de obras fotográficas que permanece pouco conhecido do público em geral”. Desta forma, esta mostra nasceu do esforço conjunto de familiares, amigos e, sobretudo, de Alan Ieong Chon Weng, um dos fundadores do grupo Dialect, dedicado à fotografia. “Em 1992, Frank Lei viajou pela primeira vez para Cuba, visitando não só a capital, Havana, mas também Santiago de Cuba, na parte mais oriental da ilha, demonstrando a sua profunda atenção e exploração da cultura e comunidade cubanas”, destaca a organização, referindo que dez anos mais tarde o artista lançou não só uma exposição, mas também um livro com essas imagens, com o nome “Cuba Cuba”. Desse projecto fizeram parte “obras seleccionadas, filmadas em diapositivos a cores”, constituindo “o núcleo de uma narrativa que apresentava uma impressão vibrante e viva da nação insular”. Além disso, os arquivos de Frank Lei sobre Cuba “incluem um conjunto de fotografias a preto e branco inéditas, imagens monocromáticas que captam a vida quotidiana e as emoções do povo cubano de uma perspectiva mais subtil e contida”. Agora, com esta nova exposição, a exibição destas imagens a preto e branco nunca reveladas ao público “oferece uma nova janela no tempo e no espaço, permitindo ao espectador conhecer a paisagem da ilha que tanto cativou a alma de Frank e que constitui o lado invisível da sua viagem a Cuba”. “A iniciativa de trazer à luz estas obras é um reconhecimento da relevância da fotografia para documentar as realidades humanas e as circunstâncias da vida das pessoas. Os espectadores têm a oportunidade de revisitar não só as obras de Frank, mas também de abraçar as emoções que elas evocam sobre a sobrevivência de uma sociedade e de um país como Cuba”, destaca ainda a organização. Citado pela mesma nota, João Ó, arquitecto e presidente da Associação Cultural Vila da Taipa, disse ser “uma honra colaborar com a Dialect para apresentar esta colecção inédita de fotografias a preto e branco da viagem de Frank a Cuba”. “A selecção de fotografias presta homenagem à dedicação singular de Frank às indústrias criativas artísticas e culturais ao longo dos anos e mostra a paixão pela cultura cubana que impregnava o seu coração e alma”, acrescenta. Um homem de Macau Nascido em Pequim, Frank veio para Macau com dez anos de idade. Formou-se em jornalismo e trabalhou como repórter no jornal Ou Mun após a licenciatura. Depois apaixonou-se pelo cinema francês da chamada “Nova Vaga”, tendo ido para Paris estudar cinema e vídeo na Universidade de Sorbonne em 1991. No mesmo ano, foi admitido na École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, onde estudou fotografia, tendo também ganho o primeiro prémio no concurso internacional de fotografia “Life on the Street”, organizado pelo Musée de la Photographie em Paris. Frank Lei expôs as suas imagens no Grand Palais de Paris, fazendo parte da colecção permanente do Musée de la Photographie. Em 1992, Frank viajou para Cuba para trabalhar em projectos artísticos e chegou a acenar ao presidente Fidel Castro, destaca a organização da exposição. Regressou depois a Macau, onde deu aulas na Escola Superior de Artes do Instituto Politécnico de Macau, hoje Universidade Politécnica de Macau. “O cinema, a fotografia, a música e a literatura foram as paixões de Frank durante toda a sua vida e, logo após o seu regresso a Macau, abraçou o budismo, levando um estilo de vida simples e vegetariano”, destaca-se. Frank Lei foi expondo o seu trabalho em França, Macau e Hong Kong. Em 1995, funda o grupo artístico Comuna de Pedra de Macau. Em 2004, dois anos depois da sua primeira exposição sobre Cuba, descobriu-se que Frank sofria de cancro no cérebro. Após o tratamento, voltou a leccionar no então Instituto Politécnico de Macau, continuou a trabalhar no Armazém do Boi e começou a desenhar extensivamente durante a sua recuperação. Em 2006, publicou a antologia fotográfica “Andar e Observar” com a Pin-to Livros. Continuou a fotografar e a criar pinturas, organizando exposições individuais e pequenas exposições de pintura, e viajou para Nova Iorque, Coreia do Sul e França para intercâmbios e mostras fotográficas. No início de 2017, Frank foi convidado para o Strasbourg Art Photography, um festival permanente de fotografia em França, para uma exposição fotográfica e um intercâmbio. Após o agravamento da doença, Frank Lei faleceu a 18 de Maio de 2022.
Hoje Macau EventosGrande Prémio | Museu com entrada livre no dia 18 O Museu do Grande Prémio terá entrada gratuita no próximo dia 18, por ocasião da celebração da efeméride do Dia Internacional dos Museus, que este ano tem como tema “O Futuro dos Museus em Comunidades em Constante Evolução”. No mesmo dia de entrada gratuita, serão organizados alguns eventos comemorativos, às 11h, 14h e 16h30, nomeadamente o “Workshop Educacional da Academia de Corrida e Impressão”, com o tema “Triumph TR2”, ou seja, o nome do carro vencedor da primeira edição do Grande Prémio de Macau (GPM). Neste workshop far-se-á “uma explicação profissional sobre o carro em exposição, interligando a história, contexto cultural e tecnologia do GPM”, é descrito numa nota oficial. Além disso, os participantes do workshop podem “experimentar os encantos do GPM com as suas próprias mãos”, com a participação de crianças dos seis aos 12 anos e encarregados de educação. As inscrições gratuitas para o workshop decorrem até ao dia 7 de Maio, existindo 15 vagas para pares de pais e filhos (um pai, um filho). Os resultados do sorteio das inscrições serão divulgados no dia 13 de Maio no website do Museu do Grande Prémio de Macau. Os sorteados receberão uma notificação por email.
Hoje Macau EventosBienal de Veneza | RAEM apresenta “Mundos Paralelos” com curadoria de Wang Shu e Lu Wenyu Será inaugurada no próximo sábado, dia 10, a 19.ª edição da Bienal de Arquitectura de Veneza. Macau faz-se representar com o projecto “Mundos Paralelos”, patente no “Evento Colateral de Macau, China”, com curadoria do prémio Pritzker, Wang Shu e de Lu Wenyu. As imagens exibidas são de Iwan Baan em conjugação com projectos de arquitectura locais Veneza prepara-se para acolher mais uma edição da bienal dedicada à arquitectura, desta feita a 19ª. Na Exposição Internacional de Arquitectura – Bienal de Veneza Macau faz-se representar com o projecto “Mundos Paralelos”, com fotografia e instalação, integrado com a participação da China. Trata-se do “Evento Colateral de Macau, China”, a ser inaugurado no próximo sábado, 10 de Maio, e patente para visita do público até 23 de Novembro deste ano na cidade italiana de Veneza. O projecto tem curadoria do último Pritzker, o mais importante galardão na área da arquitectura, Wang Shu e também de Lu Wenyu, vencedora do Prémio Schelling de Arquitectura. “Mundos Paralelos” promete, assim, mostrar “a transformação das múltiplas faces de Macau numa narrativa poética na linguagem da arquitectura através das fotografias e instalações”, descreve uma nota do Instituto Cultural (IC). Interpreta-se ainda, neste projecto, “o estilo urbano diversificado de Macau”, onde “as culturas chinesa e ocidental, os estilos novo e antigo coexistem há mais de 400 anos”. A mostra conta com a participação de Iwan Baan, fotógrafo de arquitectura vencedor de um “Leão de Ouro” numa das edições da Bienal. Segundo a mesma nota do IC, Iwan Baan “captura pedaços de memórias e a vitalidade contemporânea dos espaços urbanos de Macau através das suas imagens altamente narrativas”. Neste espaço de Macau na Bienal, as suas imagens prometem “dialogar com os modelos arquitectónicos e instalações ao ar livre criados pelos professores e alunos da Faculdade de Arquitectura da Academia de Artes da China e da Faculdade de Arquitectura e Design da Universidade de São José de Macau”. Desta forma, permite-se que o público possa “sentir o encanto único de Macau em meio à mistura da história e modernidade”. Trabalho de equipa A 19.ª edição da Exposição Internacional de Arquitectura – Bienal de Veneza tem como tema “Inteligente, Natural, Artificial, Colectiva”, reflectindo, assim, “sobre o papel da arquitectura no processo de globalização”. Os curadores Wang Shu e Lu Wenyu são arquitectos e educadores que trabalham no campo de arquitectura chinesa contemporânea há mais de vinte anos. Co-fundaram a Faculdade de Arquitectura da Academia de Artes da China em 2003, estando “empenhados em reconstruir o estudo e a prática da arquitectura contemporânea da China”. Wang Shu é actualmente director da Faculdade de Arquiectura da Academia de Artes da China, tendo surpreendido o mundo da arquitectura com a obra “Jardim de Telhas”, exibida no primeiro Pavilhão da China na Bienal de Arquitectura de Veneza. Já Lu Wenyu foi membro do júri do Prémio Ásia-Pacífico da UNESCO para a Conservação do Património Cultural, tendo recebido o prémio honorário da Bienal de Veneza. No tocante aos nomes participantes neste projecto, Iwan Baan é um fotógrafo holandês “conhecido pela sua captação de imagens da vida e da interacção no interior de edifícios”, trabalhando, desta vez, com professores e alunos das faculdades de arquitectura de Macau e China. A ideia foi “formar uma equipa criativa interdisciplinar”, apresentando “uma interpretação fantástica da integração multicultural” do território, mostrando ao mundo “a inclusão cultural de Macau através da sua linguagem arquitectónica”. A exposição “Mundos Paralelos” estará disponível no espaço “Arsenalle”, em Campo della Tana, Castello, na cidade de Veneza.
Hoje Macau EventosHorta da Mitra | Inaugurada nova escadaria com pinturas O Instituto Cultural (IC) convidou artistas locais para pintarem uma escadaria de pedra no Bairro Horta da Mitra, mais concretamente as escadas da rua de Tomás da Rosa, bem no centro da península de Macau. As pinturas integram a obra com o nome “A Roda do Tempo do Bairro Horta da Mitra” e, segundo o IC, “enriquece a paisagem urbana local com o retrato das mudanças históricas no bairro ao longo de um século”. Os artistas convidados são Lam Ka Hou, Jian Jun Cheng, Liang Jing Siang, Ng Ka Mei, Un Ut Keong e Ho Kon Pang, tendo este projecto sido desenvolvido em parceria com a Associação Cultural da Vila da Taipa. Além disso, esta iniciativa “recebeu o apoio de associações e representantes comunitários”. Este mural pintado nos degraus das escadas descreve “vários símbolos culturais icónicos e traços típicos” desta zona, como o bosque de bananeiras e pássaros no passado, explicando-se ainda as origens do nome “Bairro Horta da Mitra” ou eventos e espaços culturais, como o mercado e danças do leão no Templo de Foc Tac. O mural “aproveita o desnível dos degraus para criar um efeito tridimensional, em que cada espelho é adornado com coloridas flores e ilustrações, exibindo a vitalidade e o toque humano do Bairro Horta da Mitra”. O IC tem desenvolvido desde 2021 vários projectos de murais em parceria com artistas locais, destacando, desta forma, “a história das origens [destes lugares] através de uma fusão de criatividade cultural e arte”. Estes murais, situados em locais como a Travessa da Assunção, o Largo do Pagode da Barra, a parede exterior dos Armazéns da Nam Kwong na Rua do Almirante Sérgio, bem como a Travessa da Boa Vista e a Escada do Coxo na Taipa, “tornaram-se pontos de fotografia famosos nas redes sociais para o turismo cultural em Macau”, refere o IC.
Hoje Macau EventosStudio City | 30 anos do filme “Toy Story” celebrados em exposição O empreendimento Studio City, no Cotai, apresenta até ao dia 31 de Outubro uma exposição dedicada a celebrar os 30 anos do filme “Toy Story”, dos estúdios da Disney e da Pixar. Segundo um comunicado, o espaço da exposição transformou-se “num mundo do Toy Story, proporcionando aos visitantes de todas as idades uma aventura especial com instalações que prometem experiências interactivas e mostram objectos de colecção exclusivos”. Logo à entrada do Studio City, destaca-se a personagem do Woody, com seis metros de altura, que “dá às boas-vindas aos visitantes com o seu sorriso característico”, seguindo-se a recriação gigante do quarto da personagem Andy, no átrio principal do empreendimento, “decorado com mobiliário e brinquedos de grandes dimensões, fazendo os visitantes sentirem-se como se tivessem encolhido para o tamanho de um brinquedo”. A instalação “Rescuing Woody”, inspirada no filme “Toy Story 2”, leva os visitantes a participar numa busca pela personagem, enquanto o “Toy Story Carnival” apresenta “duas cabines de jogos e uma loja no formato pop-up com uma selecção de produtos exclusivos”. Destaque ainda para o facto de a roda gigante do Studio City passar a ter cinco cabines especialmente decoradas à imagem do “Toy Story”, com as personagens Woody, Buzz Lightyear, Lotso, Aliens e Hamm. Os espaços de restauração do Studio City disponibilizam ainda menus especiais a pensar no filme de animação.
Hoje Macau EventosQuarta edição do “ArtBiz Asia” arranca na próxima semana Acontece na próxima semana, dia 9, a quarta edição do “ArtBiz Asia”, no hotel Morpheus, no empreendimento City of Dreams, no Cotai. O evento, organizado pela Associação Internacional das Indústrias da Cultura e do Desporto de Macau e pela Asian IR Expo, pretende ser “uma plataforma asiática que liga arte, cultura e negócios”, além de ter por objectivo “dinamizar o papel de Macau como ‘Capital Cultural da Ásia Oriental'”, descreve-se numa nota oficial sobre o evento. A quarta edição tem como tema “Nova Exploração nas Artes e Cultura do Leste Asiático”, e visa olhar “o impacto profundo da arte nos resorts integrados e nas demais indústrias relacionadas”, pretendendo-se proporcionar “uma plataforma para que artistas e líderes do sector troquem ideias e explorem diversos papéis e potencialidades da arte e cultura no turismo”, sem esquecer as áreas da tecnologia e desenvolvimento urbano. Citada pela mesma nota, Patrícia Cheong, presidente da Associação Internacional das Indústrias da Cultura e do Desporto de Macau, e fundadora da “ArtBiz Asia”, falou desta quarta edição do evento, explicando que pretende “centrar-se na construção de uma plataforma de diálogo para decisores das áreas do turismo cultural, a nível regional, e resorts integrados, promovendo-se a diversificação comercial e o pensamento inovador da indústria artística”. Oradores de luxo O evento, que pretende olhar “como a arte e criatividade melhoram o turismo cultural”, explicou Patrícia Cheong, reúne operadores de resorts integrados, representantes de entidades artísticas e instituições de arte, bem como figuras do Governo e até de empresas de tecnologia e media. A ideia é “analisar o potencial de modelos inovadores ao nível de um turismo mais sustentável e no crescimento económico, a fim de se construir uma simbiose entre arte e empresas”, lê-se ainda. Helena de Senna Fernandes, directora dos Serviços de Turismo, será uma das convidadas, seguindo-se o designer Alan Chan, que irá discutir “a integração da arte com a vida urbana”. Destaque ainda para a presença de Carlos Marreiros, arquitecto e artista macaense, que irá dialogar com Lam Kin Meng do Instituto Cultural da RAEM e o popular designer coreano Teo Yang sobre a sinergia entre o património, as artes e a revitalização de bairros antigos. Por sua vez, Ai Lin, director do Museu de Arte Deji, irá partilhar ideias sobre a amplificação da influência cultural através da tecnologia, após a estreia mundial da exposição “Beeple”, em Nanjing.
